Jive - إغماء الروح الأفريقية ، في المرتبة في أفضل خمس رقصات في أمريكا اللاتينية
في عام 1901 ، توفيت فيكتوريا ملكة بريطانيا العظمى. أخذت معها التقاليد المقيدة للنصف الثاني من القرن التاسع عشر. رقصات حارقة ، نشطة ، وأحيانًا علنية من الطبقات الدنيا من السكان حلت على الفور التركيبات المستقرة ، والتي كان يؤديها النخبة في ملابس ضخمة. استحوذ الرقص البديل العاطفي على الجميع ، وأصبح وسيلة للتعبير عن الذات ، وأصنافه لا تزال ذات صلة اليوم.
ما هو jive
الرقص اللاتينية من أصل أمريكي من أصل أفريقي. ظهر الأسلوب المنهجي في الولايات المتحدة الأمريكية في ثلاثينيات القرن العشرين كنوع مجاني من لعبة jitterbug (رقصة سريعة مع حركات حادة لموسيقى الجاز). نظام تقييم الأداء الرئيسي هو مزيج:
- التراجع مع العودة ؛
- مطاردة متزامنة سريعة - خطوة ثلاثية ، يتم تنفيذها على قضبان ؛
- يتم وضع القدم دائما مع جورب.
Jive هي واحدة من خمس رقصات أمريكية لاتينية دولية. في المسابقات ، يرقص بسرعة 176 بت في الدقيقة ، مما يقلل في بعض الأحيان إلى 128-160 خطوة (يدق). حجم 4/4.
للرقص العديد من الشخصيات الشائعة مع تأرجح ساحل المحيط الأطلسي الأمريكي. الفرق الرئيسي هو إيقاع متزامن للغاية من مطاردة.
هناك jive في الاسلوب:
- مشية غير رسمية (نمط التأرجح) ، والذي يتميز بالحركة الطبيعية ، والسعة الكبيرة للوركين ؛
- يقفز (أسلوب القفز) مع إطلاق الكاحلين في القفزة.
نغمات شعبية
"Jumpin 'Jive" (يُعرف أيضًا باسم "(Hep-Hep!) The Jumpin 'Jive") هو تكوين مشهور لموسيقى الجاز ، كتبه كاب كالوي وفرانك فرويبا وجاك بالمر في يوليو 1939. لقد باعت أكثر من مليون نسخة. قام Calloway بأدائها مع فرقة الأوركسترا و فرقة الرقص Nicholas Brothers في الفيلم الموسيقي "Rainy Weather" لعام 1943 (Stormy Weather).
"Jumpin 'Jive" (اسمع)
"لا توقفني الآن" - أغنية "Queen" من ألبوم "Jazz" لعام 1979 ، المؤلف - المغني الرئيسي لمجموعة Freddie Mercury. تحت هذه الموسيقى ، رقصت جوليا زاجوريتشينكو وريكاردو كوتشي في مسابقات رقص الجاز ، ورقصتا على العروض حتى الآن.
"لا توقفني الآن" (اسمع)
"ضرب الطريق جاك" - كتبه بيرسي مايفيلد (بيرسي مايفيلد) ، الأغنية من تأليف راي تشارلز (راي تشارلز) ومارزي هندريكس (مارجوري هندريكس) في عام 1961. تم بناء المؤامرة في شكل حوار. امرأة تطرد الرجل من المنزل لأنه لا يستطيع احتوائها. الرجل يقنعها أنه سوف يصحح كل شيء ، وأنها مشبوهة للغاية. أصبح التكوين عبادة للأحداث الرياضية في الولايات المتحدة. يبدو هذا غالبًا عند إخراج اللاعبين من الملعب ، وكذلك في الدقائق الأخيرة من اللعبة ، عندما يكون فوز الفريق المضيف واضحًا.
"Hit The Road Jack" (اسمع)
قصة
الأصل الدقيق لكلمة "jive" غير معروف. كانت المفاهيم المتسقة في اللغة الإنجليزية العامية ولغات شعوب جنوب إفريقيا ؛ على أي حال ، كان للكلمة مسحة عاطفية سلبية ، فقد يكون لها معنى "تهكم" ، "تهكم" ، "خداع" ، "إهمال".
أول ذكر ل jive يذهب إلى القرن التاسع عشر. كانت الرقصة شائعة بين الأمريكيين من أصل أفريقي والهنود في فلوريدا. ويشير خبراء الثقافة إلى أن الجُفُر جاء من إفريقيا.
بدون ذكر التأرجح ، من المستحيل إعطاء صورة كاملة عن الجاز. التأرجح هو السياق التاريخي الذي تطورت فيه الجف ؛ هذا هو المجال الذي تطورت فيه رقصة عالية التقنية عالية التنظيم ، وحصلت على مكان في أفضل خمس دول في أمريكا اللاتينية.
في الموسيقى ، يتم استخدام مصطلح "التأرجح" في سياقين رئيسيين. في الكلام العام ، يتم وصفهم بإحساس بالحركة الإيقاعية للأمام ، والذي يظهر كنتيجة للحوار الموسيقي ، والتفاعل بين المؤدين ، خاصة عندما تؤدي الموسيقى إلى "استجابة بديهية" ، مثل الساق الموضوعة على ساق الشريك أو رأسه على كتفه. يستخدم المصطلح أيضًا للإشارة إلى تقنية تتضمن استخدامًا متغيرًا للأصوات الطويلة والقصيرة في إيقاع ، عادة ما يرتبط بالجاز ، المستخدم في أنماط أخرى.
من الصعب تحديد مفهوم "التأرجح". هذه هي الكلمة الأكثر مناقشة في موسيقى الجاز. عندما طُلب من مغني الجاز كوتي ويليامز (كوتي ويليامز) التعريف ، قال مازحا: "تعريفه؟ أفضل أن أتناول نظرية أينشتاين!"
عندما سُئل لويس أرمسترونغ عن ماهية الأرجوحة ، قال: "آه ، أرجوحة ، أطلقنا عليها اسم syncopation ، ثم أطلق عليها اسم موسيقى الراغتايم ، ثم موسيقى البلوز ، ثم موسيقى الجاز. الآن أصبح الأمر ساريًا. هاها! أيها الأشخاص البيض ، ما يمكن قوله هو كل شيء تسود الفوضى ".
لماذا الكثير من الاختلافات حول موضوع مطاردة متزامنة؟
على الأرجح ، من الشعبية الكبيرة بين الجماهير ، والجغرافيا الواسعة وغياب الإنترنت في النصف الأول من القرن العشرين. تشبه هذه الظاهرة توزيع اللغات ، مثل الإنجليزية والإسبانية. يتحدث معظم الكوكب إليهم ، ولكن في نفس الوقت ، يكون لكل دولة إسبانية أو ناطقة بالإنجليزية لهجتها الخاصة.
ما رقص أولئك الذين لديهم الكثير من الجاز في دمائهم؟ ليندي هوب ، jitterbug ، والتأرجح سواحل شرق وغرب الولايات المتحدة الأمريكية ، boogie-woogie ، jive. في وقت لاحق ، في الخمسينيات من القرن الماضي ، ظهر وريث رقصي إيقاعي ، يؤديه الأزواج ، أو مجموعة من الفتيات أو عدة أزواج ، مع عناصر من الألعاب البهلوانية - الروك أند رول.
ليندي هوب هي رقصة أمريكية ظهرت في نيويورك هارلم في عام 1928. وفقًا لإحدى النسخ ، يدين الرقص باسم تشارلز ليندبيرغ (تشارلز ليندبيرغ) ، وهو طيار طار أولاً إلى المحيط الأطلسي وحده في مايو 1927. كان يسمى "سعيد ليندي ، القفز فوق المحيط الأطلسي" - باللغة الإنجليزية "لاكي ليندي ، الذي قافز المحيط الأطلسي". بفضل مسرحية الكلمات في عناوين الصحف ظهرت عبارة "Lindy-hop" ، والتي أصبحت مرتبطة بالرقص. كان ليندي هوب يتمتع بشعبية خاصة في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين - أوائل الأربعينيات. لقد جمع بين العديد من الرقصات التي سبقته ، أو كانت شعبية خلال تطوره ، ولكن في كثير من الأحيان وصفه بأنه رقصة الجاز ، وهو نوع من التأرجح. لم يسبق لـ Lindy-Hop أن أصبحت موحدة ، وأصبحت فيما بعد مصدر إلهام للعديد من الأشكال الأخرى ، مثل لعبة boogie-woogie و jive والشرق والغرب في الولايات المتحدة والروك أند رول.
تعني كلمة Jitterbug حرفيًا "ارتعاش الأخطاء" باللغة الإنجليزية ، وعادةً ما تُستخدم ككلمة ملونة عاطفية من حيث الموسيقى النفسية والمنبهة والهواة للموسيقى المتأرجحة. شاع استخدام أغنية "Call of the Jitter Bug" لفيلم Cab Calloway عام 1934 وفيلم The Jitterbug Party of the Jitterbug (حفلة Jitterbug في Cab Calloway) في استخدام كلمة "Jitterbug Party".
ظهر إيست كوست سوينغ في استوديوهات الرقص في الأربعينيات بناءً على ليندي هوب. اعتُبرت قاعات الرقص في Lance-hop معقدة للغاية وغير منظمة جدًا لتعليمها للمبتدئين ، لكن السوق كان لديها طلب كبير على تعلم الرقص البديل. لدى East Coast Swing أسماء مختلفة في مناطق مختلفة من الولايات المتحدة وفي العالم. كان يطلق عليه "التأرجح الشرقي" ، "Jitterbug" ، "التأرجح الأمريكي" ، "الساحل الشرقي Lindy" ، "Lindy" ، "Triple Swing" ... آه ، إذا كان هناك الإنترنت ، فكم سيخسر تاريخ الرقص! إيست كوست سوينغ هو شكل من أشكال الرقص الزوجي الاجتماعي. يرقص على موسيقى سريعة التأرجح ، بما في ذلك موسيقى الروك آند رول ووجي. ويست كوست سوينغ هو أكثر مرونة من الساحل الشرقي.
حوالي عام 1940 ، جلب الجنود الأمريكيون jitterbug إلى أوروبا ، حيث سرعان ما وجد الرقص معجبين بين الشباب. في بريطانيا ، اعتاد اسم الرقص "jive". وضعت الاختلافات في التقنية الأساس لأساليب مثل boogie-woogie و swog boogie ، والتي اكتسبت تدريجياً أهمية مشتركة في المملكة المتحدة باستخدام jive.
Boogie-woogie هي رقصة زوجية عاطفية استعارت الكثير من العناصر من lindy hop و jitterbug. ويتميز العديد من الارتجال. بعد الحرب ، أصبحت الرقصات هي الشكل السائد للموسيقى الشعبية. ومع ذلك ، فإن هذا لم يمنع النقد المستمر للرقص ، وقحا. قال الخبير المشهور في قاعة الرقص أليكس مور (أليكس مور) إنه "لم ير شيئًا أبشع".
بحلول عام 1968 ، تم رفع الأسس النظرية ل jive إلى المستوى الذي سمح لهم بالمنافسة في التكنولوجيا على المستوى المهني. عندها تم اعتماد الرقص كرقصة أمريكا اللاتينية الخامسة.
في شكل عصري ، كانت رقص الجاز يرقص منذ التسعينيات. إنه رقصة رهيبة سعيدة ، مع مصاعد متكررة للركبة ، وانحناءاتها ، وتتمايل على الوركين بسرعة 44 بارًا في الدقيقة ، الأمر الذي يتطلب راقصين إلى 176 خطوة في كل دقيقة.
حقائق مثيرة للاهتمام
- تم تطوير Jive بنشاط بعد إلغاء العبودية في الولايات المتحدة (1865) ، وسرعان ما عقدت المسابقات الأولى بين الأفارقة السابقين ، وكانت الجائزة الرئيسية في المسابقات فطيرة.
- اعتبر الفنانون المتأرجون في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن العشرين كلمة Jive تعبيرًا تعني "محادثة سخيفة سطحية".
- يوضح نص أغنية "The Call of the Jitterbug" (1934) بوضوح العلاقة بين كلمة "jitterbug" والكحول
- كتب الناقد الراقص جون مارتن من صحيفة نيويورك تايمز: "... غالباً ما تبدو لعبة jitterbug البيضاء وقحة ... لكن الأصل الأمريكي من أصل أفريقي (jive الضمني) هو مسألة أخرى. تحركاته ليست مبالغًا فيها أبدًا خارج نطاق السيطرة ، لديهم نبل واضح عند أداء أقسى الشخصيات ... نسبة كبيرة من الارتجال ... مختلطة مع شخصيات هوب ليندي. من بين جميع رقصات القاعة التي رأت عيني الفضولية ، فإن هذا بلا شك هو الأكثر تطوراً. "
- من بين المؤلفات الموسيقية التي رقصت من أجلها ، يشير عدد كبير منها إلى موسيقى الجاز.
فناني الأداء المشهورين
وضعت Jive بطريقة تطورية ، ودائما ما كان دورها كنشاط مفضل على العنصر التجاري. لم يكن للرقص حملات إعلانية في جميع أنحاء العالم. ومن المعروف راقصات الجاز المعلقة في دوائر ضيقة نسبيا. لكن موهبتهم ليست أدنى من أعلى الأسماء.
والتر وليام ليرد (والتر وليام ليرد) (1920-2002) - بطل العالم ثلاث مرات في الرقص. عاش في المملكة المتحدة ، وشارك بنشاط في تطوير رقصات أمريكا اللاتينية ، بما في ذلك رقص الجاز. وكان مدرب العديد من الفائزين الراقصين في بطولة العالم. حتى سن الثمانين ، كان يعمل في اتحاد قاعة الرقص ، لفترة من الوقت كرئيس لها.
دوني بيرنز وجينور فيروير (دوني بيرنز وجاينور فيرويذر) - أبطال العالم 14 مرة في رقصات أمريكا اللاتينية ، ولكل منها وسام الإمبراطورية البريطانية. لم يضمن له الأداء المتقن لـ Donnie العديد من الانتصارات فحسب ، بل تضمن أيضًا الحصول على كتاب غينيس للأرقام القياسية. يدير الآن مجلس الرقص العالمي.
جوليا زاجورويشنكو (يوليا زاجورويشنكو) - متعددة الفائزين في المسابقات العالمية في رقصات أمريكا اللاتينية. وهو من أصل روسي ، يعيش في نيويورك ، ويتحدث مع زوجها ريكاردو كوتشي عن الولايات المتحدة. اكتسبت هذه jive لمدة 7 سنوات على يوتيوب حوالي 260 ألف وجهات النظر.
المجتمع المهني ينظم بوضوح حركات الجيب ، أصبح ذروة المنافسة على رقصات أمريكا اللاتينية. في الوقت نفسه ، يتم الحفاظ على شعبيتها العالية كشعبية اجتماعية. طريقة الهواة للتنفيذ تسمح بالكثير من التفسيرات المجانية. هناك العديد من مقاطع الفيديو التعليمية على موقع youtube ، وتحت مناقشات ساخنة ، حيث يوجد خط رفيع بين jive وسوينغ الساحل الشرقي للولايات المتحدة. لا يوجد توافق في الآراء حتى يومنا هذا.
ترك تعليقك